My voice would reach you

My voice would reach you

La obra a la que nos enfrentamos se trata de una instalación que se hizo como parte de MAM project 009 y consiste en una instalación que contiene una carta y un video. Lo visto en clase fue el resultado en video de un guion escrito con base en esa carta y que se le dio un actor para que lo dijera llamando a más de doscientas compañías, no importando le contestaran el video seguía y se volvía muy interesantes las reacciones de los empleados.

La estructura del video es la siguiente: primero se ve a un personaje entablando una conversación telefónica con su madre, le pregunta como está, le dice que ya es lo suficientemente adulto como para que le siga mandando arroz, y la trata de convencer de hacer un viaje de vacaciones a algún destino soleado, hay un punto en que la línea se corta y con ella el video, hacia el final esta primera parte se nota un salto entre tomas lo que hace sospechar que no se trata de una, sino de varias llamadas.

En la siguiente parte, que es en gran medida la que devela lo ocurrido en la primera se lee la carta de un hombre a su madre fallecida de alto contenido emocional, en ella  se cuentan cosas de su pasado común y como hay pequeños de talles que fueron significativos para la vida del hombre  en cuestión. Durante la lectura de la carta aparece en pantalla las líneas que se van leyendo usando de fondo imágenes de la bulliciosa ciudad de Tokio donde tiene lugar todo el video,  aparece también un acompañamiento musical para reforzar los sentimientos puestos en la carta. Con esto concluye la segunda parte

En la tercera y última parte del video se ve de nuevo al hombre repitiendo la misma conversación, la música sigue y se agrega el audio de las respuestas, ahí cobra sentido el título de la obra y como el personaje trata de usar el teléfono como puente de comunicación con su madre, en esta parte del video pierde importancia la continuidad del guion, pero la ganan las respuestas de quienes contestan el teléfono quienes desconcertados por cómo se sigue la conversación intentan dotar de sentido aquello que escuchan .

El video juega entonces con distintos factores, el más evidente es el del dolor ante la muerte de un ser querido y los intentos por recuperar aquello que es imposible, pero también juega un papel importante la localidad y las imágenes de la misma que acompañan el video dando cuenta de la cantidad de personas con las que vive el personaje y que aun así el sentimiento de soledad persiste y se vuelve protagonista.

Es en ese sentido que creo se puede conectar con el tema de la película del 2013 “Her” dirigida por Spike Jonze en la que es justo a través  de un dispositivo similar a un teléfono el personaje principal Theodore Twombly entabla una relación con alguien que no existía solo para darse cuenta de que se encontraba solo en medio de tanta gente.

El tema se puede extender a muchos ejemplos que las sociedades con una masa poblacional  altísima generan como reflejo de sí mismas, que generan nuevas dinámicas de interacción interpersonal y la nostalgia por las antiguas al punto de una crítica a este alejarse de las personas cercanas. Creo es en ese sentido que las reflexiones sobre el video de Meiro Koizumi son una buena base de diagnóstico sobre el tipo de sociedad  que tenemos y como ésta afecta la manera de lidiar con nuestras experiencias más allá del carácter emocional de las mismas.

Referencias

Her. (2013). [DVD] Hollywood: Spike Jonze.

My voice would reach you. (2013), MAM, Meiro Koizumi